不过央视推出的另一部年代剧，有望打破《人世间》的收视纪录。

并且，奥本海默一直在寻找一种能够彻底解决核战威胁的技术方案。

根据菲利普·迪克在其最负盛名的作品《仿生人会梦到电子羊吗？》拍成的电影《银翼杀手》是赛博朋克电影的开山之作，故事的核心是探讨生存与生命的意义：当仿生人超越人类，人当何以为人？这部电影也是《不要再见啊，鱼花塘》导演牛小雨喜欢的文艺电影。她曾在一篇科技论文里看到一个观点，是梦让人成为了人。因为人类会做梦，但人工智能不会。《不要再见啊，鱼花塘》的故事灵感便来源于梦，她将自己梦里的逻辑转换成视听语言，进行电影视觉创作，在影片上映后，她惊讶地发现，很多观众都有过类似的生命体验。因此她认为，在人类从何而来、对人类自身还有非常多的无限的可能性去探索的现在，短时间不会出现人工智能替代人类存在的意义。

《长安三万里》还塑造出了李白与高适这两个极为立体的人物形象，既与历史互文，又基本符合受众的审美期待。李白是唐朝浪漫主义诗人的“天花板”，其诗奇幻瑰丽，他是世人眼中超脱于六界之外的谪仙人形象。与以往认知有所出入，片中的李白多了几分“人气”。他心有傲气，会因崔颢的一首《登黄鹤楼》而自愧不如，立志下扬州作好诗；他性子顽劣，会同裴十二盗劫柘枝舞女；他彷徨迷茫，会向孟浩然寻求是否入赘的答案；他甚至会犯错，耽于酒乐而忘却与好友高适的约定。但这种复杂的形象也从侧面突出了李白的矛盾性，他有出世魂，亦有入世心；他望展鸿鹄之志，却无奈只能流连诗酒之间。所以他隐居庐山后才会应永王之求，出山为其作诗。这一情节的设计，将历史上那个既可高唱“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”的高傲李白与又可低吟“君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”的无奈李白真实地呈现在观众眼前。相较于李白，高适这一人物形象的塑造方式更偏类型化，他出身低微，口齿不清，非读书之才，但是勤奋刻苦成了他的标签，于是他成长为独当一面、收复长安的武将。在高适的身上，成长弧光熠熠生辉。但是，站在历史长河而观高适，他不过是芸芸众生中的一人。在片中，他更多被塑造成了中间人的形象。站在长安历史的中间，他是唯一一个看见盛世长安与废墟长安的人；站在诗歌发展的中间，他既与“诗仙”李白交心，又与“诗圣”杜甫交志，是连接唐诗飘逸之姿与唐诗纪实倾向的诗人。事实上，李白与高适既相似又相异，他们在少年得意之时相识，有着对长安的美好向往，却自扬州分别后，走上了各自的道路。造化造物，因缘际会，李白与高适所寻之道不同，所行之事也不同。影片将浪漫主义与历史主义的冲突置于前台，再次将出世与入世这一议题悬于二人与观众之间，同时也给出了自己的答案：以高适勇退吐蕃的叙事和携《河岳英灵集》而游四海的结局让出世与入世达成和解，即大丈夫自当如李白《侠客行》中写到的一般，“事了拂衣去，深藏身与名，”既能入世而为又能出世而行。影片中，李白亲言《侠客行》乃依高适形象而作，这也道明李白入世之心。可是时代阴影下，李白的命运早已注定，宿命论说为李白蒙上了悲情，也正是在这种情境下，高适对命运的反抗更显悲壮，对他人的悲悯也更具力量。

他只是在道德的多重维度里，指出了理解与和解的可能性。

64岁的芭比在人类的时间规尺之下已经是一位老人，曾经打破女性壁垒的芭比，现今成为了加重刻板印象的符号，芭比是矛盾的，面对宏大的父权制也是无力的。这种矛盾同样充满了意义，现实女性的觉醒，不可能像电影中的芭比一样发生于一瞬间，而是在矛盾中学习、自省、蜕变的过程。